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Martin Parr es un captador de perlas en un mar de vida cotidiana

Lo más difícil de fotografiar es lo cotidiano, exponer lo que tendemos a pasar por alto o incluso a ignorar; buscar lo típico o lo inusual, lo sorprendente o lo nuevo, utilizando un lenguaje que nadie, independientemente de la etnia, puede entender. El fotógrafo inglés Martin Parr, gran estrella del medio, toma imágenes aparentemente sencillas que se convierten en llamativas metáforas, generalizaciones y narraciones de un fenómeno o problema. Parr busca y lucha con la «propaganda de lo cotidiano», con lo esperado y lo obvio, sacándolos a la superficie, a menudo con dureza o incluso con vulgaridad, obligando al espectador a mirar lo que para él ha sido desde la infancia un fondo cultural invisible. Es accesible y democrático. Su obra está llena de humor, ironía, auto-ironía y grotesco.

Un juego de bolas sobre la hierba. 1998

Martin Parr Magnum Photos/agencia.fotógrafoGB. Inglaterra. Weymouth . Jugar a la petanca en un campo de bolos. 1998.

Reino Unido. Inglaterra. Weymouth. Un juego de bolas sobre la hierba. 1998

Fotógrafo y fotoperiodista británico contemporáneo. Nacido el 23 de mayo de 1952 en Epsom, Surrey, Inglaterra. Su padre era fotógrafo aficionado, y probablemente por eso Martin se apasionó por los documentales desde los 14 años.

De 1970 a 1973, Parr estudió fotografía en la Universidad Politécnica de Manchester, ahora conocida como Metropolitan.

Desde mediados de la década de 1970 ha desarrollado una carrera como fotógrafo profesional, y también ha impartido clases de fotografía.

Se casó con Susan Mitchell en 1980 y tuvieron una hija, Ellen, en 1986.

Martin Parr comenzó como fotógrafo en blanco y negro, realizando varios proyectos de éxito como Bad Weather 1982 y A Fair Day 1984 , pero en 1984 comenzó a rodar en color. Dos años después publicó Last Resort: Photographs of New Brighton.

Martin Parr es miembro de la agencia Magnum Photos desde 1994, y Doctor Honoris Causa de la Metropolitan University desde 2008.

Parr fue el comisario de la exposición del festival de fotografía de Arles en 2004. En 2007 realizó la campaña publicitaria de otoño/invierno 2007/2008 para Paul Smith y más tarde, en 2008, un anuncio para Louis Vuitton.

Ha publicado cerca de 50 libros de fotos y ha participado en unas 80 exposiciones en todo el mundo.

Fotógrafo documental de lo cotidiano, Martin Parr es también conocido como coleccionista de impresiones fotográficas y fanático de los libros y álbumes de fotos, postales de cosas banales, interiores y lugares. Llenó varios pisos de un edificio que filma en Londres con ellos. Parr ha publicado esta colección en varios álbumes y la ha expuesto.

Desde 1997 Parr ha dirigido, producido y rodado para la televisión británica y en 2006 dirigió y produjo It’s Nice Up North, un largometraje de bajo presupuesto.

En la primavera de 2012. La exposición de fotografías de Martín Para se puede ver en el Museo de Arte Multimedia Madrid en el marco del noveno Mes de la Fotografía Photobiennale 2012.

Lo más difícil de fotografiar es lo cotidiano, captar las cosas que solemos pasar por alto o incluso ignorar; buscar lo típico o lo insólito, lo sorprendente o lo nuevo, utilizando un lenguaje que pueda ser entendido por todos, independientemente de su nacionalidad. Martin Parr, fotógrafo inglés y estrella mundial, toma temas aparentemente sencillos y cotidianos que transforma en una vívida metáfora, una generalización, una historia sobre un fenómeno o un problema. Parr busca y lucha en su obra contra la «propaganda de lo cotidiano», contra el «como es», el «como debe ser», lo esperado y lo obvio, sacándolos a la superficie, a menudo de forma aguda o incluso vulgar, obligando al espectador a mirar lo que para él ha sido un telón de fondo cultural invisible desde su infancia. Está disponible y es democrático. Su obra está llena de humor, ironía, auto-ironía y lo grotesco. Martin comenzó su carrera como fotógrafo a mediados de los años 70, y a mediados de los 80 se pasó al «color» en contraposición a la fotografía en blanco y negro predominante en el fotoperiodismo europeo. En esta búsqueda permanente de una nueva visión y un nuevo lenguaje visual, sigue siendo un maestro actual, expresivo, paradójico y muy solicitado, que conoce muy bien las tendencias contemporáneas y que las define en gran medida.

– Martin, usted es fotógrafo, conservador, coleccionista, cineasta y padre. ¿Cómo se las arregla para encajar todo eso en su vida??

– Risas Me levanto muy temprano y trabajo muy duro. Estoy obsesionado con mi trabajo.

– No me he perdido nada?

– En realidad no: comisario, editor, fotógrafo… Padre – nunca había oído eso en una lista! Pero, ¿por qué no??

– ¿Cuál es su parte favorita??

– El fotógrafo, por supuesto, es lo que más me gusta hacer.

– Más importante que la familia?

– No es una pregunta justa!

Risas de ambos

– No tienes que responder a eso..

– No, no, estoy feliz de responder, no es justo. Por supuesto, la familia es importante! Y después, soy fotógrafo.

– Tu familia se interesa por lo que haces?

– Sí, pero mi familia no tiene muchas opciones: es una parte muy importante de mi vida. Mi esposa y compañera rara vez sale conmigo. A veces, pero rara vez. No le gusta volar, no quiere ser la ‘señora de Martin Parr’ y sólo estar presente. Así que elige con mucho cuidado a dónde va, me acompaña a eventos muy grandes, todo lo demás se lo salta.

– Su hijo hace fotos?

– No. Tengo una hija, es chef, y no hace fotos.

– Pasemos a la fotografía. ¿Qué le divierte y qué le irrita del negocio??

– Realmente hay muy pocas cosas que me molesten. Tengo el privilegio de viajar y fotografiar por todo el mundo, me pagan por ello y me subo a una plataforma en la que llevo años trabajando. No hay nada en la fotografía que me moleste, al contrario, soy fantásticamente afortunado de poder compartir mi trabajo.

– La mayor parte de su trabajo son proyectos. Trabajas a comisión, por encargo?

– Sí, es cierto que en este momento trabajo más en proyectos culturales que en revistas. Me invitan a hacer una serie o tal vez un libro sobre un lugar y luego presentarlo, el libro, en ese lugar. Primero voy allí dos o tres semanas a trabajar y luego vuelvo para la presentación. Tengo mis propios proyectos e ideas que voy montando poco a poco, y al final también se convierten en libros, exposiciones y otros proyectos. Ambos van de la mano y a veces se superponen. Siempre tengo muchos proyectos en marcha al mismo tiempo, por ejemplo, cinco de mis libros saldrán en 2012. Hay que observar y desmontar constantemente los rodajes, hablar con el diseñador, los comisarios, los organizadores… es un trabajo de verdad. Incluso tengo una oficina en Londres y dos personas y media para ayudarme.

– La mayoría de sus proyectos se basan en sus ideas?

Baños curativos Széchenyi 1997

Martin Parr Magnum Photos/agencia.fotógrafo

HUNGRÍA. Budapest. Baños termales de Szechenyi 1997

Hungría. Budapest. Baños curativos Széchenyi 1997

– En realidad, la mayoría de las veces es una mezcla de mis ideas y de los encargos. Por ejemplo, cuando me invitaron a Atlanta, nadie me dijo qué tenía que fotografiar y fue mi idea. El cliente me ayudó a producir el trabajo, organizó el acceso. A veces tengo mis propias ideas, el cliente tiene las suyas, las discutimos, y luego construimos un calendario apretado, ya que prefiero trabajar intensamente. Suelo rodar desde las 8 de la mañana hasta la medianoche todos los días para aprovechar al máximo.

– Un proyecto o varios a la vez?

– Siempre tengo varios proyectos en marcha. Pero no puedo rodar más de un proyecto a la vez. Pero necesito llenar los huecos en mi agenda, ya tengo 7 u 8 proyectos planeados para el próximo año, algunos son pequeños y cortos, otros son largos. Tengo una vida muy complicada, soy muy presuntuoso en cuanto a lo que creo que puedo encajar en ella. Risas .

– Usted supervisa sus propios proyectos?

– Edito y superviso mi propio trabajo, y la mayoría de mis proyectos, pero también suelo trabajar con un editor con el que comparto esta experiencia, y casi siempre trabajo con un equipo que incluye necesariamente un diseñador y un editor.

– Te gustan las fotos de los demás tanto como las tuyas?

– Claro que sí! Me gusta el trabajo de los demás y eso me ha llevado a hacer de comisario, porque me molesta que jóvenes fotógrafos serios no tengan la oportunidad de realizar sus proyectos.

– Trabajas con los archivos de otras personas?

– No suelo mirar los archivos de otros, sino que intento encontrar nuevos fotógrafos y exponerlos o publicarlos. Casi siempre es una pieza coherente y a veces ayudo con las selecciones, pero intento no meterme en los archivos de los demás…

– ¿Cómo combina su trabajo como fotógrafo con su labor de comisario??

– Ser fotógrafo es mi trabajo principal, comisariar y seleccionar es algo que a veces hago por la mañana temprano, y luego hay viajes especializados. Acabo de regresar de China, parte del tiempo estuve fotografiando, parte del tiempo estuve trabajando en mi libro sobre China, conociendo a fotógrafos, comisarios, yendo a librerías y distribuidores, trabajando con mi socio en Pekín.

– Nuevas personas, nuevos hallazgos?

– Sí, siempre!

– Está buscando nuevos nombres fotográficos en España?

– Siempre estoy atento a las nuevas obras y a los nuevos nombres, vengan de donde vengan. En ese sentido, España no es diferente de cualquier otro país.

– Tienes una misión en este viaje?

– Hay una asignación comercial, y hay conferencias y seminarios. Es una oportunidad para ver lo que está pasando aquí, para mirar nuevos álbumes, libros… Siempre estoy buscando algo nuevo.

– A juzgar por el archivo de Magnum, sus primeras fotos en España fueron tomadas en el 92..

– No recuerdo exactamente las fechas, pero sí, parece ser cierto..

– Usted vino a España varias veces después de eso, a mediados y finales de los 90, principios de los 2000..

– Conoces mis viajes mejor que yo! Risas .

– Acabo de revisar su archivo en el sitio web de Magnum. En su opinión, ¿ha cambiado España??

– Por supuesto que España se ha enriquecido, un signo de riqueza es el tráfico. Y ustedes son los reyes del tráfico y la congestión!

– Y qué decir de Tokio, y el récord del atasco más largo?

– No, Tokio no es nada comparado con Madrid, quizá tenga el atasco más largo, pero en Tokio el tráfico nunca es un problema, mientras que en Madrid es un desastre!

– ¿Qué no ha cambiado??

– España sigue siendo España, gracias a Dios! Más información sobre los cambios. La comida, la buena comida es muy cara, pero cuando llegué aquí, creo que fue mucho antes de los 90, la comida era mala, simplemente horrible, casi incomible..

– Algunas personas echan de menos esa comida..

– Lo he visto y sé que la nostalgia por la época comunista es inevitable, pero no tengo ninguna nostalgia por esa comida y no me sorprende que el McDonald’s de Madrid tuviera tanto éxito cuando abrió por primera vez a principios de los 90.

– ¿Está planeando proyectos relacionados con España??

– Todavía no hay nada concreto, pero me gustaría hacer una gran exposición aquí. España es un mercado fotográfico muy vibrante y entusiasta, estoy deseando ver lo que va a ocurrir en Houston en un «Photofest» totalmente Español. España es un país clave en el mundo de la fotografía, un lugar que ahora hay que vigilar muy de cerca, un lugar donde las exposiciones serias son muy buenas.

– ¿Puede nombrar a sus fotógrafos Españols favoritos??

– He visto tantos, que tengo una estantería entera en mi colección dedicada a los fotógrafos Españols, desde Rodchenko hasta los maestros contemporáneos, pero, lo siento, me cuesta mucho los nombres Españols.

– Cambiemos de tema y hablemos de la era digital. Sigues rodando con película?

– No, hace tres o cuatro años que no ruedo una película.

– En 2007 dijiste que Flickr* se convertiría en una amenaza para agencias como Getty Images y ahora Flickr y Getty son una misma cosa**. ¿Qué se siente al ser profeta??

– Un profeta?!

– Usted predijo que los sitios de alojamiento de fotos sociales como Flickr competirían seriamente con las grandes agencias del mercado.

– No recuerdo haber dicho eso, no soy profeta, pero es bastante lógico, se hace una colección y se vende.

– Y lo que sigue?

– La fotografía digital va a crecer, es fantásticamente democrática. En el tiempo que llevo fotografiando, el público de la fotografía y el número de fotógrafos ha crecido hasta proporciones inimaginables. Ahora, en la era de Internet, todo el mundo tiene un mecanismo de distribución más fácil y barato. Estoy muy entusiasmado con la difusión de la fotografía y en ningún caso la veo como una amenaza para mí o para la propia fotografía. Estoy muy contento de que esto ocurra, mi principal público ahora podría ser otros fotógrafos, y ese es el público más fiel. Por supuesto, no quiero estar en el gueto, quiero tener el mayor público posible, pero sé que los fotógrafos son muy atentos y leales a otros fotógrafos.

– ¿Utilizas las redes sociales de fotografía para distribuir tus fotos??

– No, pero el sitio web de Magnum magnumphotos.com está disponible para todo el mundo, y hay 25.000 de mis fotos, y si alguien quiere ver un montón de fotos de Martin Parr, tiene esa opción. Además, tengo un grupo en Flickr llamado Martin Parr WE Love U //flickr.com/groups/martinparr .

– Así que Flickr no es una amenaza para la fotografía?

– De ninguna manera! Flickr es una de las plataformas más interesantes que tienen los fotógrafos.

– Muchos fotógrafos tienen miedo de la afluencia masiva de gente a la fotografía..

– Sí, mucha gente está asustada, pero estoy contento con la afluencia. Creo que es una tontería tener miedo ya que la propiedad más interesante e importante de la fotografía es su constante crecimiento y democratización.

– ¿Qué opinas de la autopublicación masiva, qué opinas de servicios como blurb?.com***?

– Genial, eso es simplemente genial! Uno de los aspectos de la fotografía rusa que le impide desarrollarse como el resto del mundo es que los fotógrafos Españols no publican ni promocionan suficientemente su trabajo; aún no han comprendido lo eficaces e interesantes que pueden ser las nuevas formas de distribución. Pero espero que la situación mejore pronto.

– Usted publica sus propios proyectos?

– No, pero sólo porque tengo mucha suerte: no me faltan editores. Pero hay excepciones; por ejemplo, el año pasado un amigo y yo hicimos un libro sobre el tema, y fue una decisión acertada.

– Servicios como Blurb.com, sustituirá a la industria del libro?

– No, van a complementarlo. En la propaganda.com publica más de un millón de libros al año, es simplemente fenomenal! Y no olvides que necesitamos los libros malos para entender mejor los buenos. Así que toda esta competencia y distribución es buena para la fotografía, porque sólo comparando con lo malo podemos apreciar lo bueno.

– Hay mercados muy nuevos en este momento: aplicaciones para tabletas y otros dispositivos móviles. Te estás moviendo en esa dirección?

– Hay varias ofertas -tanto a Magnum como a mí- para producir aplicaciones, no tengo ningún problema. Pero sigo pensando que el libro funciona específicamente como un objeto físico. Sé que en los últimos diez años ha florecido el interés por el libro, por su publicación, por su coleccionismo. Las aplicaciones nunca sustituirán al libro, pero complementarán ese mercado.

– En los últimos años, los presupuestos de las redacciones de periódicos y revistas han disminuido drásticamente. ¿Ha afectado a su trabajo de alguna manera??

– Por supuesto, últimamente trabajo mucho menos para las revistas. Pero las revistas han sido sustituidas por la idea de publicar proyectos propios y, como he dicho, proyectos culturales. Es un trabajo mucho más interesante que hacer un encargo editorial: tienes más libertad y tiempo, puedes trabajar más seriamente, te pagan más. En lugar de unas cuantas tiradas en una revista, puedes contar con un libro como producto de tu trabajo. De hecho, sólo son buenas noticias. Todo lo que otros pintan de negro me parece una buena noticia y un progreso.

– Dos últimas preguntas: ¿ha cometido algún error en su carrera que le gustaría contar o advertir a los demás??

– Risas No sé si hay errores!

– Consejos para los aspirantes a fotógrafos o el primer consejo que da a sus alumnos?

– Trabaja duro y ama lo que haces. Sé sincero contigo mismo. El problema es que la mayoría de los estudiantes no trabajan, no saben lo que es trabajar. El problema es que la profesión de fotógrafo parece una carrera muy espectacular y vibrante. La gente cree que es fácil, que coges la cámara y vas a disparar. Pero lo cierto es que no se puede ocultar el trabajo que se ha realizado en la fotografía, o mejor dicho, no se puede ocultar el poco trabajo que se ha realizado en el proyecto. Siempre se puede saber. La fotografía es interesante porque es a la vez lo más fácil de hacer y lo más difícil.

Martin Parr. De la serie "El último refugio. Fotografías de New Brighton. 1983-1985

Martin Parr. De la serie "El último refugio. Fotografías de New Brighton". 1983-1985

Martin Parr. De la serie The Last Resort: Photographs of New Brighton. 1983-1985.

Cortesía de Martin Parr Magnum Photos

Martin Parr. De la serie El último recurso. Fotografía de New Brighton». 1983-1985.

C Martin Parr Magnum Photo

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Fotos de la serie «El último refugio. Fotos de New Brighton proporcionadas por el Museo de Arte Multimedia Madrid . Una exposición de fotografías de Martin Parr se presenta en el marco de la novena Photobiennale Mensual de Fotografía 2012.

Gracias también a la agencia Photographer por las fotos.

NOTAS:

* Flickr, un servicio diseñado para que los usuarios almacenen y compartan sus fotos y vídeos digitales. Uno de los sitios más populares para que los blogueros publiquen fotos. A fecha de 4 de agosto de 2011, el servicio contaba con más de 6.000 millones de. imágenes descargadas. Flickr fue adquirido por Yahoo! en marzo de 2005.

Wikipedia, /.wikipedia.org/wiki/Flickr

** En 2008, Flickr y Getty Images anunciaron su intención de forjar una asociación fotográfica más estrecha. Los responsables de IG han indicado que están encantados de utilizar las colecciones de Flickr que consideren más adecuadas para los estándares del conocido mercado de valores. Los editores de GI han estado investigando las colecciones de los usuarios en busca de las mejores imágenes de stock, contactando con los autores y ofreciéndoles un contrato para vender sus fotos en GI. En dos años, más de 100.000 imágenes han entrado en la colección de IG. Hoy en día, cualquier usuario de Flickr puede poner a la venta su imagen seleccionando Solicitar licencia.

*** Página web de EE.UU.com se especializa en la publicación de libros de autor de cualquier formato y contenido en pequeñas ediciones a partir de un ejemplar . El sitio también le ofrece la posibilidad de poner su libro a la venta.

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Herman Lope

Desde que tengo memoria, siempre me he sentido fascinado por la belleza del mundo que me rodea. Cuando era niño, soñaba con crear espacios que no solo fueran impactantes, sino que también influyeran en el bienestar de las personas. Este sueño se convirtió en mi fuerza impulsora cuando decidí seguir el camino del diseño de interiores.

Productos de línea blanca. Televisores. Ordenadores. Equipo fotográfico. Revisiones y pruebas. Cómo elegir y comprar.
Comments: 2
  1. Fermín

    ¿Qué técnicas utiliza Martin Parr para captar esas perlas y resaltar la belleza de la vida cotidiana?

    Responder
  2. Daniel Ramírez

    ¿Podrías ampliar más sobre quién es Martin Parr y cómo captura esas «perlas» en la vida cotidiana? Me intriga conocer más sobre su trabajo y cómo logra destacar la belleza en lo común.

    Responder
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