Cuando se trabaja con una modelo es muy importante encontrar un lenguaje común con ella y dar con las claves de su estado de ánimo, ganándosela poco a poco. Hay que confiar en ti, en primer lugar, como profesional. Hay situaciones en las que tienes que confiar al 100% en tu fotógrafo: «ir al borde de un precipicio, saltar al barro, correr como una loca». Y si la respuesta que recibe es «¿Por qué??» o «no lo haré», entonces o no es tu persona, o no has demostrado que tu opinión sea fiable.
Autor: Nikita Zhurnakov
Un análisis completo de la cámara sin espejo Canon EOS R
Por eso siempre le digo al modelo qué tipo de tomas quiero, le hablo de su personaje, de cómo se siente y de lo que debe hacer. No tienes que pedir, «haz que se vea bien». Mejor muestra lo que tienes en la cabeza. Puedes hacerlo con un tablero de humor premontado. Si todavía no te has registrado en Pinterest, hazlo ahora. Deja de buscar «poses para sesiones fotográficas». Escribe en Pinterest: «historia + editorial» y encontrarás un montón de tarjetas chulas porque editorial es una serie de revista. Tienes que encontrar la ropa adecuada para el rodaje? Su petición: «estilo + conjunto». También puedes hacer una búsqueda de medios específicos, como «editorial de barcos Bazaar».
Cuando hay una visualización lista en la mente, es más fácil trabajar, no hay sensación de vacío en la cabeza. Y la modelo verá tu confianza, haciendo que se sienta más cómoda trabajando contigo. Quieres crear el ambiente adecuado para el plató o la localización. La música le ayuda a establecer el ritmo y el estado de ánimo adecuados para el rodaje. No olvides que lo que todo el mundo busca en un fotógrafo es una persona con gusto y que entienda la estética.
A veces dejo que la modelo viva y actúe como se sienta cómoda y sólo capto las tomas. De este modo, se mantiene ella misma, se siente natural y sin esfuerzo en la toma, no la sobrecargues con la dirección, déjala «respirar». Si el modelo se queda tieso y no puede abrirse, recurro a posar artificialmente: «siéntate en una silla, mete las piernas debajo de ti, echa las orejas hacia atrás, inclínate hacia atrás, mira por la ventana, endurece los ojos, etc.».d.»La forma más fácil, por supuesto, es cambiar los papeles: no soy tímido y muestro lo que quiero ver. El modelo se hace una idea de cómo moverse y se relaja
No tengas miedo de mostrarle a tu modelo las fotos de la cámara cuando estás disparando, ella puede ver lo que no estás prestando atención, corregirlo, hacer una mejor toma. Cuando le enseñas las imágenes en bruto le muestras su nivel de confianza en la persona que estás fotografiando. No seas tacaño con la emoción: da energía a todo el equipo. Aunque la modelo haya desfilado por las pasarelas del mundo o haya disparado para Leibovitz, agradecería un cumplido o simplemente una sonrisa del fotógrafo. Recuerda que el carisma es tu mejor arma!
Experimenta, prueba nuevos trucos y, sobre todo, disfruta del proceso!
¿Cuál es la mejor forma de trabajar con un modelo y crear un tablero de inspiración? ¿Qué herramientas o pasos recomendarías seguir para lograrlo de manera eficiente?
La mejor forma de trabajar con un modelo y crear un tablero de inspiración es comenzar por definir claramente el objetivo que se quiere lograr con el tablero. Es importante identificar qué tipo de inspiración se necesita y para qué se va a utilizar. Después, se recomienda recopilar imágenes, textos, colores y elementos visuales que representen la idea o concepto buscado.
Para lograrlo de manera eficiente, se pueden utilizar herramientas como Pinterest, Canva o incluso simplemente crear un tablero físico con recortes de revistas y materiales diversos. Es importante organizar el tablero de forma coherente, agrupando los elementos por categorías o temas, para facilitar la visualización y comprensión.
Además, es recomendable revisar y actualizar el tablero periódicamente, agregando nuevas inspiraciones o eliminando aquellas que ya no son relevantes. Trabajar con un modelo y crear un tablero de inspiración es un proceso creativo y personal, por lo que es importante disfrutar del proceso y permitirse experimentar y explorar diferentes ideas y estilos.
¿Cómo puedo trabajar con un modelo y crear un tablero de inspiración? ¿Cuáles son los pasos o herramientas recomendadas para llevar a cabo esta tarea? ¿Existen ejemplos o guías que pueda seguir? Agradezco cualquier información o consejo que puedan proporcionar.