En las largas tardes de invierno, cuando hace mucho frío en el exterior y oscurece rápidamente, lo que hace que un fotógrafo aficionado se sienta triste y deprimido, hacer escaneos es una de las mejores maneras de mejorar el estado de ánimo. Se trata de una disciplina fotográfica relativamente nueva, basada en la creación de escaneos de fotografías tomadas sin cámara. Más concretamente, cualquier escáner plano actúa como una cámara. Este sencillo en cuanto a su uso dispositivo electrónico es estupendo para el ocio y la expresión creativa. En cualquier caso, para mí personalmente no sólo me ha ayudado a encontrar mi propia dirección creativa, sino que también se ha convertido en una buena ayuda metodológica y técnica en mi labor docente.
Tulipanes en amarillo
Sucedió hace ocho años, cuando me invitaron a enseñar fotografía en la escuela de periodismo de Izvestia. Mi curso de «fundamentos de la composición» comenzó en pleno otoño; el día de rodaje en esa época del año ya es corto, y una agenda apretada en el trabajo o la universidad no permitía que los niños tuvieran mucho tiempo para tomar fotos y hacer los deberes. Fue entonces cuando surgió la idea de utilizar un escáner como paso inicial para dominar los fundamentos de la fotocomposición, sobre todo porque casi todos los estudiantes tenían escáneres.
Al principio, como «entrenador de juego», intenté hacer yo mismo un escáner. Me obsesioné, y desde entonces el escáner ha sido mi principal herramienta para realizar mis deseos e ideas creativas. Los primeros objetos escaneados fueron flores, alimentos y diversos objetos que nos rodean habitualmente en casa, y los primeros modelos para los retratos escaneados fuimos yo mismo y los miembros de mi hogar.
Como no hay programas ni técnicas especiales para hacer escaneos, he tenido que hacerlo todo yo mismo por ensayo y error. Ya tenía cierta experiencia en la composición sobre una hoja de papel, porque al principio de mi carrera fotográfica, hacía fotogramas – imágenes que también se crean sin cámara, por medios fotoquímicos. La tecnología es la siguiente: los objetos se colocan en una hoja de papel fotográfico en la oscuridad, o más bien bajo una bombilla roja, iluminados con luz direccional o con una lámpara de ampliación fotográfica, y luego se procesan con revelador y fijador, igual que las impresiones fotográficas normales.
pinzas de la ropa
Las obras más significativas de este género pasaron a la fotoantología mundial y se asocian a los grandes clásicos de la fotografía del siglo XX: Man Ray y Laszlo Moholy-Nagy. Se podría decir que el fotograma fue el precursor del escaneo. La tecnología para crear un escanograma también es bastante sencilla: los objetos se colocan directamente sobre el cristal del escáner, se escanean y luego se procesan en cualquier editor gráfico yo uso Adobe Photoshop CS3 .
El tiempo principal de la digitalización se dedica a crear composiciones y a disponer los objetos en un plano de cristal A4 20×30 cm . Los centímetros, y a veces incluso los milímetros, de movimiento de un objeto son decisivos en este caso. Por ejemplo, en los escaneos de bocetos fotográficos de «Tulipanes amarillos», t. e. Se realizaron al menos veinte recorridos rápidos de preexploración fig. 1 . El fondo negro de las imágenes se obtiene porque la tapa del escáner está levantada y no cerrada durante la exploración y la luz superior de la sala está apagada Fig. 3-5 . Como mis estudios de escaneo tienen lugar principalmente por la tarde e incluso por la noche soy un búho nocturno según mi biorritmo , puedo evitar el uso de telas más oscuras para crear el efecto de negrura. En otro ejemplo Fig. 2 Una vez que las pinzas de la ropa han sido finalmente colocadas, se coloca una toalla de rizo azul encima.
Cáscaras de pasta
Es importante tener en cuenta que la profundidad de campo de los escáneres del segmento económico es pequeña sólo 1,5-2 cm porque fueron diseñados originalmente para hacer copias de originales de papel plano. Pero a diferencia de lo que ocurre en una cámara fotográfica, donde la nitidez del objetivo es máxima en el centro de la imagen, y luego su valor desciende, la nitidez en los escaneos es sorprendente en todo el campo de la imagen. La resolución óptica, incluso de un escáner plano barato, puede superar los 5.000 píxeles por pulgada 200 píxeles por mm .
Si se escanea inicialmente el objeto a una resolución de 400-600 ppp, y luego se traslada a un formato de impresión 300 ppp , podemos obtener el tamaño de la imagen de 50×70 a 60×80 cm. Sin embargo, existen programas informáticos y plug-ins que permiten ampliar la imagen, incluso hasta varios metros, sin pérdida de calidad.
El único problema es el gran volumen del archivo, que un ordenador doméstico sólo puede manejar hasta cierto punto. Y los escaneos tienen una sorprendente ilusión de volumen. Debido a que el flujo luminoso de la lámpara de exploración disminuye rápidamente a medida que el objeto se aleja de la superficie de vidrio Fig. 3 . Hago las correcciones finales de composición, color o tono de luz si el tema es en blanco y negro en el post-procesamiento.
Un pez de cerámica
Castaño
Y ahora unas «pistas no perjudiciales» para los que quieran entrar en la exploración. Lo principal, por supuesto, es tu imaginación y creatividad, tu gusto artístico y tu sentido de la composición. Pero también hay que tener en cuenta algunos aspectos técnicos cuando se trabaja en la digitalización. Uno de ellos es mantener el polvo fuera. Hay que tener en cuenta que las partículas de polvo que no se han eliminado del cristal al escanearlo pueden crecer posteriormente varias veces cuando el archivo se escala a tamaño de exposición, y entonces se puede tardar hasta varias horas en realizar el retoque técnico. Por lo tanto, vale la pena espolvorear el cristal con un paño suave antes de usarlo.
Segundo. Si se escanean objetos afilados o pesados mal. 4 , quieres evitar que se raye el cristal, pon otro cristal de no más de 2-4mm de grosor encima del principal para que no se reduzca mucho la nitidez . A decir verdad, seguiré perdiendo nitidez, pero podré afinarla después aplicando un filtro, como Photoshop Sharpen More o Unsharp Mask. Puedes leer cómo hacerlo correctamente en cualquier manual de imagen digital.
Tercero. A veces es más interesante escanear no todo el objeto, sino sólo una parte o un fragmento. Los objetos pequeños tienen un aspecto bastante diferente cuando se ven con un gran aumento que cuando se ven con un aumento estándar, es decir. e. en la percepción familiar ell. 5 . Un castaño de dos por tres metros parece una maravillosa creación de la naturaleza y la tecnología digital.
Cuarto. Experimenta con la retroiluminación: puede tratarse de lámparas de mesa, antorchas o el resplandor del sol desde una ventana o un espejo, así como otras fuentes que pueden utilizarse para proporcionar luz de fondo o lateral a los objetos de cristal y los tejidos transparentes.
Picasso y el autorretrato. Del proyecto Diálogos con Artistas
Van Gogh y Michael T. Del proyecto «Diálogos con los artistas»
La naturaleza muerta no es el único género de la escanografía. Los retratos realizados con escáner son otro ámbito fascinante de mi trabajo. Los primeros autorretratos fueron algo difíciles de realizar: había que colocar la cabeza sobre el cristal como una losa y mantenerla inmóvil durante todo el escaneo de un minuto y medio. En la fotografía digital, a diferencia de la analógica, la lubricación es lineal, es decir. e. No es muy bonito, y parte de la imagen desaparece por completo.
Después de los autorretratos escaneados, pasé a los proyectos. Entre ellos se encuentran «Diálogos con artistas» e «Imitaciones», que me permitieron profundizar en la estilística de artistas favoritos como Van Gogh, Picasso, René Magritte, etc. Mi primer autorretrato es una caricatura al estilo Picasso fig. 6 . Utilicé una reproducción de un cuadro de un artista, mi propio autorretrato escaneado, que cloné en Photoshop por capas, y luego deformé artísticamente una de ellas con el filtro Lens Correction.
El avance en el escaneo de retratos se produjo después de que EPSON se interesara por mis escaneos en uno de los fotoforos y me patrocinara regalándome un escáner ligero sin el módulo de diapositivas que se puede colocar en vertical. Fue entonces cuando el proceso de búsqueda de modelos de retrato se aceleró realmente: amigos, colegas y alumnos se convirtieron en los principales sujetos de mis proyectos de retrato: Transfiguración e Identificación. 7-10 .
El Greco y Georgy Kolosov. Del proyecto «Transfiguración»
Alejandro K. y una máscara de payaso. De la identificación
El proyecto «Transfiguración» pretendía explorar los límites de la interacción entre la pintura y la fotografía, y hacer un eco visual de las imágenes creadas por artistas de siglos pasados, con retratos fotográficos de mis contemporáneos, realizados en la técnica de la escanografía. Se trata de un intento de encontrar conexiones emocionales y psicológicas, así como de crear nuevas analogías de imagen en el tiempoóm yuxtaposición.
Y el proyecto Identidad son retratos de mis contemporáneos. La larga exposición me permitió centrarme en su estado interno, de forma similar a como se hacía en los primeros tiempos de la fotografía. También es la proyección artística de rostros familiares y conocidos en nuevos contextos semánticos, emocionales y artísticos.
El escaneo de retratos reveló otra característica tecnológica del escáner: a medida que la cara del retrato escaneado se aleja de la superficie de cristal, la imagen se deforma en longitud o anchura dependiendo de la posición de la cabeza del modelo con respecto al escáner una vertical se alarga, mientras que una horizontal se aplana . Por un lado, esto podría verse como un defecto técnico del escáner, pero por otro como una característica artística y un encanto de estilo.
Eso es lo que ocurrió con la obra al estilo de El Greco ill. 8 . Los rostros alargados de los retratos del artista son un rasgo estilístico de su firma. Mi retrato-escáner de George Kolosov también resultó algo alargado, lo que recuerda el rostro del apóstol Pedro en el cuadro de El Greco «Los apóstoles Pedro y Pablo» 1587-1592 . .
Los ojos de las personas que aparecen en mis retratos escaneados están en su mayoría cerrados. Esto se debe a que no todas las personas son capaces de evitar parpadear durante 1,5-2 minutos mientras se realiza una exploración. No es médicamente dañino, sólo que no es muy cómodo para alguien. Además, cuando una persona cierra los ojos, se concentra más en su mundo interior, lo que se refleja en su rostro: se vuelve más espiritual y alejado de la vida cotidiana, más «personal.
Para conseguir un determinado estado psicológico de la persona escaneada, a veces pongo música, cuento un chiste o le pido que piense en determinados episodios de su vida. Uno de los momentos más difíciles fue captar el beso de mis alumnos, los jóvenes esposos Yulia y Oleg, que se besaron en el pequeño espacio de un escáner fig. 10 . A los modelos del pintor René Magritte en su cuadro Los amantes les debió resultar mucho más fácil soportar esta prueba porque sus rostros están cubiertos por una tela..
Espero haber hecho que este artículo sea de interés para los lectores de la revista, y tal vez alguien intente hacer un escáner por sí mismo, y se convierta en su pasatiempo favorito y serio. Deseo que el fotógrafo escáner neófito tenga paciencia, y que no tenga miedo de experimentar y romper creativamente las reglas de composición, porque es más allá de las reglas donde comienza la visión del autor y lo más interesante para el espectador.
René Magritte, Julia y Oleg. Del proyecto «Diálogos con artistas»
¿Cómo logras mantener la cabeza quieta en el escáner para tomar los autoretratos?
¿Cómo logró mantener la cabeza quieta en el escáner para obtener el autorretrato? ¿No fue incómodo o peligroso?