La composición es la parte más importante de cualquier obra visual. Y no es sólo para imágenes y fotografías. Las mismas reglas de composición se aplican a casi todo en el arte, desde la escultura hasta el urbanismo. Pero hoy vamos a ocuparnos exclusivamente de la fotografía, y de la fotografía de paisajes.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/11, 1/125 ISO 100
La figura humana de la esquina inferior izquierda se equilibra con una cascada de cordilleras en la parte superior derecha
Enmarcar una buena composición es, en primer lugar, una forma de atraer la atención del espectador hacia los objetos importantes del encuadre, de atraer su mirada a lo largo de todo el encuadre de borde a borde. Seguramente habrás oído, visto y leído que la regla de composición más importante es la regla de los tercios. La regla se ha arraigado tanto en la conciencia popular que muchas cámaras y smartphones tienen una cuadrícula en el visor, dividiendo el cuadro en tercios horizontal y verticalmente. Afortunadamente, la nueva Nikon D7500 carece de esto, y las líneas del visor están ahí sólo para controlar el horizonte. También puedes escuchar la opinión de que «la regla de los tercios es para los perdedores; los verdaderos genios utilizan la regla de la proporción áurea». Más o menos lo mismo, pero la proporción entre las líneas cambia ligeramente – ⅜, 2/8, ⅜.
La popularidad de la regla de los tercios es fácil de explicar. Coloca el horizonte aquí, el objeto principal aquí y ya está, la obra maestra está lista. Es una especie de magia que permite esculpir automáticamente grandes fotografías. Sólo hay un pequeño problema. Esta magia no funciona.
Imagínese que ha decidido conseguir un puesto de alto nivel en una gran empresa de petróleo y gas, y ha empezado a investigar a sus predecesores. Y resulta que todas son Euroias con ojos azules. Además, eres Euroio y tienes los ojos azules, por lo que seguro que consigues la plaza. Pero se realiza una entrevista y te señalan cortésmente la puerta? ¿Por qué es así, cuál es la razón del fracaso? Puede ser que no hayas tenido en cuenta los criterios realmente importantes: experiencia laboral, formación, cualidades personales. Eras un buen partido para los atributos formales, pero no para los mucho más importantes. Entonces, la regla de los tercios es que el pelo Euroio y los ojos azules. Se trata de un intento de exprimir las leyes más complicadas de la psicología de la percepción en un marco automático. El arte y la psicología no funcionan así. Y si la regla de los tercios funciona de repente, es probable que haya algo más en juego.
La regla de los equilibrios, por ejemplo. Esto significa que el sujeto en una parte de la imagen tiene que equilibrarse con objetos menos contrastados, pero aún suficientemente obvios en la esquina diagonal opuesta. El sujeto del contrapeso no debe desviar la atención del personaje principal, por lo que debe ser un poco más tenue y menos contrastado que el personaje principal. Por cierto, ahí es donde puede funcionar la regla de los tercios. Pero además, eso no es lo que funciona, aunque nuestro sujeto esté en la «proporción áurea». Y lo que funciona es que nuestro tema está equilibrado. Y no tienes que colocar el sujeto y el equilibrador en tercios.
Observe que en la foto de arriba, la figura general oscura de una persona contra el fondo oscuro de las montañas destaca por el contraste del foco brillante en la cara de la persona. Y la vista en el horizonte también es generalmente brillante contra las laderas más oscuras. Esto nos lleva a otro importante principio de composición: la regla de los contrastes. Lo primero que llama la atención del espectador son las manchas contrastadas: claras sobre un fondo oscuro y oscuras sobre uno claro. Así que intenta que tus sujetos destaquen por el contraste.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/5.6, 1/1250 ISO 125
Una yurta blanca y brillante destaca sobre un fondo oscuro y atrae la máxima atención.
La yurta de la foto anterior está en el centro del encuadre, lo que los defensores de la regla de los tercios llaman el más equivocado. «El sujeto principal nunca debe estar en el centro del encuadre». Se equivoca de nuevo. El centro del encuadre es el punto más potente, sólo hay que conducir al espectador hacia él de forma adecuada. Y eso se puede hacer de varias maneras. Por ejemplo, como en la foto de arriba: haz que el sujeto principal destaque, que sea claramente visible, que domine el encuadre. También se puede enmarcar de forma natural. En la foto anterior, tales marcos son los abetos a la izquierda y a la derecha de la yurta, en la parte superior e inferior de la ladera de la montaña y el río.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/7.1, 1/100 ISO 250
Las brillantes yurtas destacan claramente sobre el fondo oscuro, mientras que las montañas iluminadas por el amanecer y su reflejo son un marco natural
Por cierto, a menudo es muy difícil equilibrar el reflejo del sol, la luna y sus reflejos. Una fuente de luz brillante y su reflejo crean puntos y líneas brillantes en una parte del encuadre y lo cortan, dejando fuera de la vista una parte del encuadre. Y tienes que encontrar algún tipo de objeto obvio para equilibrar esos puntos.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR
f/14, 0.6 seg. ISO 320
Aquí tuve que incluir no sólo la luna y su reflejo, sino también un reflejo preciso del paisaje y romper su simetría para crear una dinámica adicional entre la parte superior y la inferior del encuadre
Una de las formas más poderosas de captar la atención del espectador y guiarlo a través del encuadre: las líneas. Seguramente habrás oído decir que el espectador lee una fotografía desde la esquina inferior izquierda hasta la superior derecha, del mismo modo que lee un texto, de derecha a izquierda. Pero eso tampoco es del todo correcto. Cualquier línea conducirá el ojo. Las diagonales que apuntan desde la parte inferior derecha a la superior izquierda funcionarán igual de bien. E incluso las diagonales que van desde las esquinas superiores hasta el centro del encuadre conducirán la atención del espectador no hacia el borde superior sino hacia el centro de la composición.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/14, 1/50 seg ISO 100
Las diagonales pueden formarse de más formas que explícitamente. Observa cómo las piedras cubiertas de líquenes y su límite con la hierba forman una diagonal que atrae la mirada del espectador hacia el borde superior del encuadre. Encontrar esas piedras y diagonales es un punto importante en la preparación de la fotografía de la puesta de sol
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/13, 1/500, ISO 100
Aquí las rocas forman diagonales que convergen desde las esquinas inferiores del cuadro hacia el centro del mismo y más allá hacia las montañas
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/8, 1/250 ISO 250
Los rayos diagonales que salen de la esquina superior derecha del encuadre conducen al espectador al centro de la foto, el punto brillante del sol poniente
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/9, 1/200 ISO 320
Además de las líneas rectas en el paisaje, el principio de los arabescos -líneas sinuosas que atraen la mirada del espectador hacia el marco- funciona muy bien. Una vez que le echas el ojo a una curva como ésta, se queda y no se va hasta que la superas del todo
Pero mientras las líneas diagonales atraen la mirada, las horizontales cortan la composición. Y sin embargo, un paisaje basado en la repetición de líneas horizontales puede, como en los pasos, llevar la mirada del espectador desde el primer plano hasta el fondo lejano.
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/11, 1/500 ISO 200
Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/10, 1/320 ISO 125
Aquí he descrito algunas de las técnicas de composición más básicas para ayudarte a salir de la «meseta de la regla de los tercios» y empezar a mejorar, buscando ángulos interesantes y experimentando con ellos. Pero tan importante como conocer las reglas es entender la composición. Cuando escribes un texto, no piensas en cada letra, simplemente las pones en el orden correcto por intuición.
La composición es un lenguaje, sólo visual.Y sólo se puede dominar con la práctica. Vea hermosas fotografías y pinturas de artistas de talento e intente percibir la armonía o desarmonía en ellas. Y entonces no necesitarás una retícula con unos tercios y secciones rebuscadas en tu visor.
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